Francuska Federacja Tenisowa od 1980 roku zleca tworzenie oficjalnych plakatów turnieju Roland Garros współczesnym artystom. W 2024 roku wybór padł na dzieło Paula Rousteau, który w swoim procesie twórczym wykorzystał sztuczną inteligencję. To, co stworzył zapiera dech w piersiach…
Motywem przewodnim jest oczywiście tenis, ale Rousteau nie chciał ograniczać się jedynie do kortu Philippe Chatrier i pragnął przedstawić również inne walory Paryża. Obraz jest artystyczną interpretacją związków między prestiżowym turniejem a miastem. Centralnym elementem kompozycji jest Sekwana. Spod tafli wody przebijają kontury kortu tenisowego skąpanego w rudym świetle tenisowego słońca. Tenis wtapia się tu więc w miejski krajobraz. W tle widoczne są ikoniczne paryskie symbole – most i sylwetka wieży Eiffla, co podkreśla lokalizację turnieju. Całość nasączona jest bogatą paletą kolorów, od ciepłych odcieni czerwieni i pomarańczy przypominającej ceglaną mączkę. Są także chłodniejsze barwy jak fiolety i błękity, co może sugerować wschód lub zachód słońca. Styl obrazu, z jego punktową techniką i żywą kolorystyką, może nawiązywać do impresjonizmu i pointylizmu, podkreślając łączność sztuki, sportu i miasta.
“W głowie miałem mnóstwo pomysłów, często realizuje je poprzez fotografię, ale tym razem jednak nie dało się jej zrealizować na zdjęciu, dlatego zdecydowałem się na wykorzystanie sztucznej inteligencji. Dla mnie był to pretekst do urzeczywistnienia tych niemożliwych wizji, a to narzędzie mi to umożliwiło”
Hang it i̶n̶ ̶t̶h̶e̶ ̶L̶o̶u̶v̶r̶e̶ on the Eiffel Tower: The official 2024 Roland-Garros poster ✨
Paul Rousteau brings Roland-Garros to the Seine
©️Paul Rousteau/FFT 2024 | #RolandGarros pic.twitter.com/qF98eM948Z
— Roland-Garros (@rolandgarros) December 20, 2023
Jak wyglądały plakaty podczas poprzednich edycji, możesz zobaczyć TUTAJ.
Rousteau, autor tegorocznej plakatowej prezentacji, urodził się w 1985 roku. Szlify zbierał w szkole artystycznej w Owernii. Naukę kontynuował w szkole artystycznej Saint-Luc w Belgii, a następnie w słynnej szkole fotograficznej Vevey w Szwajcarii. Paul Rousteau bada granice fotografii i naszej percepcji. Jego sztuka, zbudowana ze złudzeń optycznych, porusza się pomiędzy sztuką cyfrową a materią obrazową. W jego barwnych i radosnych obrazach, znajdujących się na pograniczu abstrakcji i sztuki sakralnej, widać misję artysty polegającą na „sublimacji tego, co widzialne i ukazaniu niewidzialnego”. Od portretów po krajobrazy – jego oniryczne i kontemplacyjne wizualizacje były wykorzystywane przez największe marki, popularne magazyny i muzea. Jego najnowszą wystawę „Paul, la plage et les peintres” można oglądać do marca 2024 roku w Villa Noailles w Hyères.
Wyświetl ten post na Instagramie
Newsroomer
