Ireneusz Szczech to artysta, który swoją twórczością porusza najgłębsze zakamarki ludzkiej egzystencji. Łączy malarstwo, projektowanie przemysłowe i pracę dydaktyczną, tworząc dzieła, które poruszają nie tylko wyobraźnię, ale i serce. Urodzony w Bydgoszczy, rozpoczął swoją artystyczną drogę w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych, kontynuując naukę na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu i Krakowie. W latach 1984-1990 studiował wzornictwo przemysłowe, zdobywając dyplom z wyróżnieniem, co wprowadziło go w świat sztuki użytkowej i wizualnej.
Jednym z najbardziej tajemniczych i kontrowersyjnych dzieł jest „Ostatni Lot rady nadzorczej wesołego miasteczka” (180cmx140cm, akryl/olej). Choć powstał w 2006r czyli na kilka lat przed katastrofą smoleńską, wiele osób dostrzega w nim prorocze elementy. Artysta jednak stanowczo podkreśla, że jego malarstwo nie jest próbą przewidywania przyszłości. To raczej próba uchwycenia złożoności, chaosu i niepewności, które towarzyszą ludzkiemu istnieniu, a które są obecne w każdej jego pracy.

Artysta pozostawia odbiorcy do interpretacji, czy namalował słabość państwa, źle zarządzaną firmę, a może źle zarządzane życie osobiste, które nieuchronnie prowadzi do katastrofy. Wymowa obrazu zaś budzi grozę w swoim tragizmie.
W każdym kraju są artyści, których dzieła stają się nie tylko źródłem inspiracji, ale i przestrogą, wskazując drogę, którą warto podążać, by uniknąć błędów.
W Polsce to Andrzej Wróblewski, Jan Matejko, Zdzisław Beksiński, Stanisław Wyspiański, Józef Mehoffer, swoimi pracami stawiali pytania o przyszłość, zmuszając do refleksji nad zagrożeniami, które mogą nas spotkać, oraz kierunkiem, w jakim zmierza nasze społeczeństwo.
Ireneusz Szczech bez wątpienia również jest malarzem profetycznym – jego prace nie tylko poruszają najgłębsze pokłady emocji, ale także zmuszają do refleksji nad naszą rzeczywistością, skłaniając do zadania sobie pytania, dokąd zmierzamy jako jednostki i jako społeczeństwo.

Malarz nieustannie poszukuje głębi i sensu w swojej pracy. Jego dzieła, oparte na figuratywnym malarstwie olejnym, są pełne symboliki, metafor i surrealistycznych motywów. Te obrazy wywołują emocje, zmuszają do refleksji nad życiem, samotnością, niepokojem, a także egzystencjalnymi pytaniami, które unoszą się nad każdą z jego prac niczym cień. Jego obrazy to nie tylko widoki, ale całe światy, w których skrywa się złożoność ludzkiej natury.


Szczech to artysta, który nie ogranicza się do malarstwa, angażując się także w projektowanie wnętrz, produktów użytkowych oraz grafikę. Jego twórczość łączy różnorodne dziedziny, nie bojąc się eksperymentować i wchodzić w dialog z innymi nurtami artystycznymi. Jego prace, prezentowane na międzynarodowych wystawach, pozostają głęboko zakorzenione w polskim kontekście, oferując widzowi przestrzeń do osobistej refleksji.

